- BATTERIE -

• Expliquer le rôle des éléments de la batterie et les bases du rythme musical. (Module 1)
• Réaliser des patterns rythmiques de base en coordonnant mains et pieds. (Module 2)
• Interpréter une partition rythmique simple et la jouer à la batterie. (Module 3)
• Jouer un groove stable et précis en respectant le tempo et la dynamique. (Module 4)
• Adapter son jeu de batterie en fonction de différents styles musicaux. (Module 5)
• Concevoir et jouer des variations rythmiques et des breaks originaux. (Module 6)
• Jouer en groupe en maintenant un rythme stable et en s’adaptant aux autres musiciens. (Module 7)
• Interpréter un morceau complet à la batterie en appliquant les techniques apprises. (Module 8)
• Élaborer un plan de progression personnalisé pour développer ses compétences à la batterie. (Module 9)

Module 1 — Découverte de la batterie et bases rythmiques (2h à 4h)

• Présentation de l’instrument et de ses composants
• Posture et tenue des baguettes
• Notions de tempo et pulsation
• Premiers exercices rythmiques

Module 2 — Techniques fondamentales de jeu (3h à 8h)

• Coordination mains et pieds
• Exercices de caisse claire et grosse caisse
• Patterns rythmiques simples
• Travail avec métronome

Module 3 — Lecture rythmique et structure musicale (3h à 7h)

• Lecture de partitions rythmiques
• Compréhension des mesures et subdivisions
• Structure d’un morceau
• Exercices de lecture appliquée

Module 4 — Développement du groove et de la précision (4h à 10h)

• Travail sur le groove
• Régularité et dynamique du jeu
• Variations rythmiques
• Exercices d’endurance et précision

Module 5 — Styles musicaux et adaptation (4h à 10h)

• Rythmes de différents styles (rock, pop, funk, jazz, etc.)
• Adaptation du jeu selon le style musical
• Analyse de morceaux
• Reproduction de grooves spécifiques

Module 6 — Création de rythmes et improvisation (3h à 8h)

• Techniques d’improvisation
• Création de variations rythmiques
• Interaction avec d’autres musiciens
• Construction de breaks et transitions

Module 7 — Jeu en groupe et performance (4h à 12h)

• Interaction avec d’autres instruments
• Écoute musicale et synchronisation
• Gestion de la scène et de l’énergie
• Répétitions et performance collective

Module 8 — Atelier pratique : interprétation d’un morceau complet (5h à 15h)

• Choix d’un morceau
• Travail technique et répétitions
• Mise en place du groove et des transitions
• Interprétation finale et feedback

Module 9 — Plan de progression et pratique autonome (2h à 4h)

• Auto-évaluation des compétences
• Organisation d’un programme d’entraînement
• Choix des exercices adaptés
• Définition d’objectifs musicaux

L’inscription à la formation s’effectue après : Une prise de contact (mail ou téléphone) L’analyse des besoins du participant ou de l’entreprise La validation du programme, des objectifs et des modalités de financement La signature de la convention ou du contrat de formation -> L’inscription est confirmée à réception des documents contractuels signés. L’inscription s’effectue après prise de contact et analyse des besoins. L’accès à la formation est possible dans un délai moyen de 30 jours après validation de l’inscription, sous réserve des modalités de financement.